картины

Марк Шагал — великий художник-авангардист XX века. Он занимался графикой, живописью, писал прозу и стихи. Творчество Шагала — удивительное переплетение древних иудейских традиций и новаторских тенденций. Прожив без малого сто лет, меняя города и страны, Шагал всегда сохранял национальное самосознание, оставаясь человеком вне географии и времени. Этот гениальный художник, не желавший придерживаться никаких пропорций, композиционного строя и светотеней, творил на инстинктивном уровне, так, как видел и чувствовал. Он создал свой собственный мир. Мир искрящихся красок и сверкающих чувств. Мир, в котором обычные люди с одинаковой естественностью шагают по земле и ходят по облакам.

Видеть картины, смотреть на них – это хорошо. Однако понимать, исследовать, расшифровывать, анализировать, интерпретировать – вот истинное счастье и восторг. Этот оригинальный художественный рассказ, наполненный историями об искусстве, о людях, которые стоят за ним, и за деталями, которые иногда слишком сложно заметить, поражает своей высотой взглядов, необъятностью знаний и глубиной анализа.

Серия «Таинственное искусство» разбирает исторические свидетельства, касающиеся творчества различных известных художников, а также их жизни, друзей, родственников, меценатов их эпохи. Вы узнаете неизвестные широкой публике факты о великих мастерах и откроете для себя загадочный мир их картин.

Творчество и судьба Ван Гога сложны и неоднозначны: используя яркие цвета, выразительную манеру письма и очерченные формы, Ван Гог боролся не только с незаинтересованностью современников, но и с разрушительным психическим заболеванием. Эта книга расскажет о жизни и творчестве художника, но в абсолютно новой для читателя форме. Дневники племянника Ван Гога, Винсента-младшего, станут основой сюжета, и, идя сквозь них, Костантино д’Орацио предоставит информацию, которая даст ответы на самые трудные вопросы. Винсент-младший отправится в Брабант, Бельгию, Париж и Прованс, чтобы увидеть своими глазами то, что осталось от пейзажей, представленных на картинах его дяди. Он пообщается с теми немногими, кто знал художника, расспросит их, понаблюдает за ними. Вспышки красок, дискуссии с семьей, привязанности и дружба, которыми озарится это беспокойное путешествие, автор мастерски передаст и на страницах этой книги.

Красивая цифровая восточная акварель в реальном времени в Ultra-HD! Expresii - передовая система цифровой живописи. Программное обеспечение для рисования чернилами использует динамику жидкости для имитации акварели и других природных сред, а также использует краски на водной основе с GPU-ускорением, имитацию органических кистей и возможности ультра-глубокого масштабирования.

Яркие летние цветы, благоухающую сирень, гладиолусы, гортензии - самые разные букеты собрала для вас в этой книге художница Катя Розенберг. В своих композициях она следует традициям великих мастеров классического натюрморта. Пусть они вдохновят вас на собственное творчество либо послужат отличными образцами, если вам захочется их просто скопировать.

Красивая цифровая восточная акварель в реальном времени в Ultra-HD! Expresii - передовая система цифровой живописи. Программное обеспечение для рисования чернилами использует динамику жидкости для имитации акварели и других природных сред, а также использует краски на водной основе с GPU-ускорением, имитацию органических кистей и возможности ультра-глубокого масштабирования.

Рафаэль Санти прожил всего тридцать семь лет, но за свою недолгую жизнь успел добиться невероятных высот и сделать головокружительную карьеру художника. Талантливый мастер, делец, обаятельный руководитель — он по праву считается одним из символов итальянского искусства. Его жизнь была очень насыщенной: он успевал совмещать несколько крупных проектов, работу в мастерской и светскую жизнь. Произведения Рафаэля полны удивительных и неожиданных деталей, которые могут многое рассказать как о биографии художника, так и о его окружении. Почему Платон в «Афинской школе» внешне так похож на Леонардо да Винчи? Кто изображен на одной из самых загадочных картин эпохи Возрождения, «Форнарине»? В каких произведениях Рафаэля ясно прослеживается вечное соперничество с Микеланджело?

Художник и ученый, изобретатель и музыкант, архитектор и скульптор — таланты Леонардо многогранны и непредсказуемы, как и повороты его судьбы, а история жизни великого мастера до сих пор полна загадок. С кого он писал свои знаменитые портреты? Что хотел найти, изучая строение человеческого тела? Почему ему так и не удалось довести до конца одну из своих самых знаменитых работ? Все, что нам осталось, это его дневники и картины, воспоминания его современников и множество неразгаданных тайн. Очевидно одно — каждое полотно, созданное Леонардо да Винчи, — это отражение не только его художественного гения, но и удивительных находок в совершенно других сферах его интересов — от анатомии до изучения природы, от проектирования до музыки.

Желание, страдание, изумление, сомнение, веселье, безумие... Мы миллион раз слышали эти простые слова, однако, знаем ли мы их значение для мирового искусства? История искусства может быть рассказана с разных точек зрения: с помощью техник, движений, языков или стилей. Историк искусства Костантино д’Орацио выбирает иной, неизведанный путь. Автор приглашает нас совершить путешествие во времени от древности до наших дней, чтобы узнать, как художники представляли эмоции, которые скрываются в наших самых невыразимых и захватывающих снах.

Ставшие настоящим эпистолярным наследием, письма Винсента Ван Гога к его брату Тео до глубины души потрясают своей искренностью. За сто с лишним лет переписка двух братьев, которая длилась целых пятнадцать лет, стала не менее популярной, чем знаменитые подсолнухи художника, и была переведена на все европейские языки. Меж тем мало кто знает, что эти бесконечные, пронзительные письма пестрили многочисленными рисунками предметов, которые видел перед собой Ван Гог. Используя оригинальные эскизы и наброски из писем, мы попытались воспроизвести то, как выглядели письма художника, который рисовал все, на что падал его гениальный взгляд.

В учебном пособии рассмотрены основы теории, методики и практики изображения графического натюрморта применительно к задачам обучения художников декоративно прикладного искусства. Богатый иллюстративный материал демонстрирует разнообразную технику изображения различных типов натюрмортов.

Труд профессора Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина в Санкт-Петербурге Д. И. Киплика «Техника живописи» впервые был издан более века тому назад. Книга содержит подробный обзор красочных материалов живописи, сведения об акварели, темпере, пастели и рисунке, о масляной живописи, технике живописи старых мастеров, о монументальной живописи.

Стиль Юко Нагаямы — воплощение всего, за что мы любим акварель. Яркие цвета сочетаются с нежными, прозрачными заливками, благодаря которым картины будто дышат свежестью. Всего 12 пошаговых уроков позволят вам постепенно освоить технику, чтобы наполнить собственные работы воздухом и жизнью.

Раскрывается история становления изобразительного искусства в контексте изменения мировоззрения людей, этапов развития мировой культуры и цивилизации в целом. Подчеркивается своеобразие художественного процесса на важнейших отрезках истории. Соответствует ФГОС СПО последнего поколения. Для студентов среднего профессионального образования, обучающихся по специальностям «Парикмахерское искусство», «Стилистика и искусство визажа», «Прикладная эстетика».

Как поймать ускользающий момент и передать свои впечатления на картине? Книга художницы и преподавателя Венди Джелберт поможет совершить первые шаги и расскажет, как улучшить технику выполнения эскизов и создать свою первую настоящую картину. Вы узнаете, как максимально эффективно использовать скетчбук, выстраивать композицию, передавать текстуры и изображать людей. Для закрепления результата автор предлагает выполнить три больших пошаговых урока, где максимально подробно описывает процесс превращения скетча в законченную акварельную работу.

Красивая цифровая восточная акварель в реальном времени в Ultra-HD! Expresii - передовая система цифровой живописи. Программное обеспечение для рисования чернилами использует динамику жидкости для имитации акварели и других природных сред, а также использует краски на водной основе с GPU-ускорением, имитацию органических кистей и возможности ультра-глубокого масштабирования.

Вдохновляющая, практическая и яркая книга содержит наглядные и простые уроки по созданию небольших картин и идеально подойдет для первого знакомства с акриловыми красками. Вы создадите 50 самых разных работ: от абстракций и простых упражнений по смешиванию красок до полноценных картин, изображающих цветы, закаты или городские пейзажи.

С помощью шерстяных волокон и иголки Дани Айвс создает настоящие живописные произведения с восхитительной фактурой и ощущением объема. Эта книга — руководство по ее авторской методике, объединяющей живопись и фелтинг. Следуя пошаговым мастер-классам, расположенным от простого к сложному, вы создадите 16 украшений для дома и одежды, а также узнаете все необходимое, чтобы творить самостоятельно.

Суми-э – один из самых узнаваемых символов восточной культуры. Книга Наоми Окамото станет бесценным источником знаний для тех, кто хочет не только освоить навыки живописи тушью, но и понять стоящую за этим искусством философию.