живопись

Для современного художника крайне важно научиться переносить результаты своего таланта не только на бумагу, но и на экран компьютера. При этом следует учитывать, что рисование на графическом планшете — это не то же самое, что перенос мысленных образов на бумагу. Разобраться в этом вам поможет серия книг "Учимся рисовать на компьютере и планшете".

"Скетчкурс по рисованию" подходит как для начинающих, так и для продолжающих, рисующих и желающих рисовать, найти себя, дать толчок для развития творческого потенциала и быть в творческом потоке.

Суми-э – японский стиль рисования тушью. В основе техники лежит каллиграфия, изображение строится на сочетании энергичных мазков и мягких расплывов туши на впитывающей бумаге, что делает его непохожим на другие техники рисования. Художники суми-э не стремятся нарисовать объект реалистично, а лишь показывают суть, сосредотачиваясь на главном. Сегодня японская культура, живопись все больше привлекает внимание людей, традиционная практика суми-э продолжает развиваться и находит все больше последователей во всем мире. Это пособие поможет вам научиться владеть кистью, улучшить навыки рисования и усвоить основы японской живописи суми-э.

Скетчинг как вид искусства возник много веков назад и совершенствовался от небрежных набросков на скорую руку к сложившимся прорисованным работам. Эта разноплановая и простая техника популярна и сегодня — материалы для нее несложно взять с собой, поэтому заниматься ей можно не только дома или в студии, но и на улице, в поездке или просто между делом.

Главные герои книги – двенадцать животных земли, воздуха и моря: от грозного кита до изящного белокрылого журавля, от гибкого гепарда до застенчивого жирафа – вместе прокладывают непрерывный путь через всю историю искусства: от поздних античных мозаик Аквилеи, выложенных на заре христианства в IV веке, до ярких перформансов Йозефа Бойса. Параллельно в книге рассказывается о Джотто, Леонардо да Винчи, Кацусику Хокусае, Эжене Делакруа и многих других. Цель этой книги – показать, что присутствие животных необходимо не только для экосистем и мира природы, но и для самых глубоких и фундаментальных аспектов человеческой культуры и искусства.

В издании представлены произведения изобразительного искусства с XIII по XX век, от реформатора живописи Джотто ди Бондоне, открывшего период европейского Возрождения, до сюрреалиста Сальвадора Дали. Обзорные статьи и краткие пояснения к картинам дают полное представление о разных этапах развития живописи, многообразии жанров и творчестве художников, чьи произведения составили гордость и славу мировой культуры.

Как получилось, что именно Рафаэль и Микеланджело задали новые и при этом очень разные стандарты работы в живописных мастерских Рима? Традиционным мастерским, целиком подчиненным воле руководителей и занимающимся воспроизведением их манеры, с течением XVI столетия пришли на смену студии с распределением творческих задач между равноценными участниками.

Каждая страница – это открытие, каждая картина – это революция. В этой книге собраны самые значимые полотна, которые стали отправной точкой для целых поколений мастеров кисти. Автор книги-бестселлера проведет вас по важным художественным произведениям, чтобы вы могли с легкостью понимать причины зарождения всех направлений искусства. Именно благодаря этой книге вы узнаете, как гениальные полотна влияли на судьбы художников и меняли творческие парадигмы своих эпох. Это не просто история о живописи – это история о людях, вдохновении и культуре, которая не знает границ.

«Джоконда» Леонардо да Винчи, «Крик» Эдварда Мунка, «Немая» Рафаэля – что общего у этих картин, кроме того, что все они – мировые шедевры? Их объединяет то, что все они однажды побывали в руках охотников за произведениями искусства. Кража предмета искусства – тоже своего рода искусство. Читателя ждут тру-крайм-истории из жизни профессиональных похитителей культурных ценностей и отчаянных авантюристов, которые обводят вокруг пальца музейных охранников и системы сигнализации, подменяют оригиналы копиями и т. п.

Серия "Полный курс рисования" - специально для тех, кто ценит красоту окружающего мира и хочет научиться рисовать его. Все базовые техники и жанры подробно описаны и снабжены пошаговыми иллюстрациями. Практичные советы и наглядные примеры помогут раскрыть в себе талант художника, преодолеть страх перед пустым листом бумаги и начать творить!

С помощью этого всеобъемлющего справочника моды вы научитесь создавать множество потрясающих нарядов, включая стильные отдельные предметы и оригинальные костюмы. Затем Рабимару покажет вам, как добавлять реалистичные детали, складки, помятости, контуры и тени, которые сделают ваших персонажей по-настоящему живыми!

Эта книга создана для тех, кто мечтает научиться рисовать: шаг за шагом, от эскиза до завершенной картинки. Вы научитесь рисовать сначала героев книги, а потом и собственных персонажей. Кроме того, книга познакомит вас с удивительными мирами, реальными и волшебными, и их замечательными обитателями.

Знаете, что самое главное в рисовании? Не останавливаться! Новый экспресс курс по рисованию станет вашей возможностью еще раз продемонстрировать себе и другим, что вы самый настоящий художник, даже если пока учитесь! Предметы обихода, небольшие натюрморты, домашние и дикие животные, растения и цветы, человеческое лицо в отдельных частях и полностью – все будет подвластно вашему зоркому глазу и отточенному карандашу.

Сторителлинг — одна из ключевых составляющих любого рисунка. Правильно выстроенный нарратив в иллюстрации может поведать целую историю, развернувшуюся на маленьком клочке бумаги. В книге 50 талантливых художников со всего мира расскажут, как создать запоминающуюся и цепляющую взгляд работу, как выстраивать повествование в своей работе и почему об этом должен знать каждый иллюстратор. Они поделятся историями о своем творческом пути, разберут свои скетчи и концепт-арты и покажут, что такое хорошая иллюстрация.

Можно ли создавать плотные, динамичные и в то же время нежные иллюстрации с проработанными и «живыми» героями, рисуя акварелью? Ван Ицзин – член Международного общества анимационных исследований (SAS) – учит придумывать и воплощать на бумаге истории различных персонажей, используя авторский прием сочетания гуаши, обычной и японской акварели.

В новой книге «Картинные девушки. Музы и художники: от Веласкеса до Анатолия Зверева» Анна Матвеева продолжает рассказывать о судьбах натурщиц и муз известных художников и, разумеется, о самих художниках.
Герои книги – Диего Веласкес и Маргарита Тереза, Жак-Луи Давид и Жюльетт Рекамье, Иван Айвазовский и Анна Бурназян, Иван Крамской и Неизвестная, Джон Сингер Сарджент и Виржини-Амели Готро, Эдвард Мунк и Дагни Юль-Пшибышевская, Борис Кустодиев и Юлия Прошинская, Аркадий Пластов и Наталья фон Вик, Фернан Леже и Надя Ходасевич, Анатолий Зверев и Ксения Асеева.

Как создать персонажа, который навсегда запомнится зрителю? Что нужно сделать, чтобы твои герои ожили и стали реальными? Как в состоянии творческого хаоса генерировать крутые идеи? Ответы на все вопросы вы найдете в книге известного иллюстратора и преподавателя Мехмета Наджи Дедеала!

Мечтаешь создавать собственные вселенные в формате комиксов, но не знаешь, с чего начать? Если такие вещи, как выбор истории, сценарии, концепты персонажей, сториборды и выбор издателя, наводят панику — это руководство для тебя! Автор книги Габи расскажет тебе обо всех тонкостях работы над комиксами и научит создавать собственные запоминающиеся истории.

Рисовать легендарного мишку Фредди просто! Мы научим тебя, как рисовать ФНАФ быстро. Доступные пошаговые инструкции, персонажи, которых знает каждый. Фредди, Чика, Бонни, Фокси, Баллора, сосед мистер Питерсон, Чашек и Кружек и многие другие!

В этой книге известный японский художник Тосиюки Абэ создает прекрасные пейзажи акварелью и рассказывает, как подбирать материалы, бумагу и цветовые гаммы. По простым пошаговым инструкциям вы научитесь работать в разных техниках, выбирать наиболее удачные цветовые решения и передавать настроение природы в каждой своей работе. Вместе с Тосиюки Абэ вы напишете залитые солнцем поля, речку в теплый летний день, заснеженные леса, туманные дороги и многое другое. Эта книга прекрасно подойдет как тем, кто только хочет познакомиться с миром акварели, так и профессионалам, которым интересно открыть для себя мягкий и изящный стиль японских художников.